Ar hyn of bryd mae'r cynnwys hwn ar gael yn Saesneg yn unig.
Ar hyn of bryd mae'r cynnwys hwn ar gael yn Saesneg yn unig.
Ar hyn of bryd mae'r cynnwys hwn ar gael yn Saesneg yn unig.
hyrwyddo a dathlu cerddoriaeth Cymru
promoting and celebrating the music of Wales
+44 (0)29 2063 5640
Yn Cyflwyno Wilia: Sgwrsiau ar Gerddoriaeth Draddodiadol
Rydyn ni’n gyffrous i lansio Wilia, cyfres newydd o fforwmau misol ar-lein sy’n ymroddedig i greu gofod agored a chroesawgar i bawb sy’n ymwneud â cherddoriaeth draddodiadol yng Nghymru. Mae’r sesiynau hyn yn gyfle i gerddorion, ymchwilwyr, trefnwyr ac ymroddwyr gysylltu, rhannu syniadau, a dysgu oddi wrth ei gilydd.
Mae Wilia yn ymwneud â chreu gofod i’r cymunedau cerddoriaeth draddodiadol yma yng Nghymru – man i drafod Adolygiad Cerddoriaeth Draddodiadol, gofyn cwestiynau, archwilio heriau a chyfleoedd, ac ymgysylltu mewn sgyrsiau gonest am ddyfodol ein traddodiadau. Bydd rhai sesiynau’n cynnwys artist gwadd yn arwain y drafodaeth, gan rannu eu safbwynt a sbarduno sgyrsiau ar themâu fel lleisiau cudd, arferion sy’n newid, a dylanwadau trawsddiwylliannol. Bydd eraill yn fwy anffurfiol, gan ganolbwyntio ar wrando, cysylltu, a chyfnewid syniadau.
Bydd ein sesiwn gyntaf, nos Llun 6 Hydref, yn canolbwyntio ar wrando a chyd-greu. Bydd Jordan Price Williams (Rheolwr Datblygu Cerddoriaeth Draddodiadol) a Deborah Keyser (Cyfarwyddwr Tŷ Cerdd) yn rhannu sut mae Tŷ Cerdd yn ymateb i’r Adolygiad Cerddoriaeth Draddodiadol, yn ogystal â’u cynlluniau cynnar i gefnogi cerddoriaeth draddodiadol ledled Cymru. Yn bwysicaf oll, bydd y sesiwn yn creu lle i chi ofyn cwestiynau, rhannu syniadau, a rhoi gwybod i ni beth sy’n bwysig i chi. Rydyn ni eisiau i hyn fod yn foment o dryloywder a chydweithio, gan osod y naws i Wilia fel man lle mae pob llais yn cael ei werthfawrogi, a’r gymuned ei hun sy’n siapio ei dyfodol.
Bydd Wilia yn cael ei chynnal ar nos Llun cyntaf pob mis (heblaw Ionawr 2026, pan fydd ar yr ail nos Lun), gyda’r nos. P’un a ydych chi’n rhan annatod o’r traddodiad neu’n angerddol am gerddoriaeth werin Gymreig, dewch draw, ymunwch â’r sgwrs, a helpwch i lunio dyfodol cerddoriaeth draddodiadol yng Nghymru.
Sesiynau sydd i ddod
Llun 06.10.25, 18:00-19:30
Deborah Keyser
a Jordan Price Williams
Llun 03.11.25, 18:00-19:30
Angharad Jenkins
Llun 01.12.25, 18:00-19:30
Cerys Hafana
Llun 12.01.26, 18:00-19:30
Amruta Garud
Llun 02.02.26, 18:00-19:30
Jalisa Phoenix-Roberts
Llun 02.03.26, 18:00-19:30
gwestai i'w gadarnhau
Llun 06.04.26, 18:00-19:30
gwestai i'w gadarnhau
Artistiaid gwadd cadarnhaol hyd yma:
Amruta Garud
Mae Amruta yn berfformiwr cerddoriaeth glasurol Indiaidd medrus sydd wedi bod yn addysgu, hyrwyddo a rhannu ei llawenydd o'i chyfrwng ledled Cymru ers dros ddegawd. Mae hi wedi meistroli cerddoriaeth glasurol ysgafn fel cerddoriaeth werin, Bhajans, Gazals a Bollywood ac mae hefyd wedi dysgu celfyddyd offerynnau taro Indiaidd. Mae Amruta wrth ei bodd yn perfformio ac mae ei phersonoliaeth fywiog ac egnïol yn ei helpu i gysylltu â'r gynulleidfa.
Angharad Jenkins
Mae Angharad yn gerddor o Abertawe y mae ei gyrfa'n pontio cerddoriaeth draddodiadol gyfoes â dylanwadau beiddgar, arbrofol, ac alt-pop. Yn aelod sefydlol o'r band Calan ac yn gantores-gyfansoddwraig nodedig, mae ei chelfyddyd ddi-ofn wedi denu cymariaethau â John Cale, PJ Harvey, a Patti Smith. Mae hi'n creu cerddoriaeth sy'n siarad am famolaeth, hunaniaeth a gonestrwydd emosiynol, gan gyfuno ei sail gerddoriaeth draddodiadol â chyfansoddi caneuon newydd, personol.
Cerys Hafana
Mae Cerys yn delynor teires a chyfansoddwr sy’n manglo, treiglo a thrawsnewid cerddoriaeth draddodiadol. Maent yn archwilio posibiliadau creadigol deunydd traddodiadol ac archifol, yn ogystal â chreu cyfansoddiadau gwreiddiol.
Mae Cerys wedi perfformio mewn gwyliau megis Gŵyl Ryngeltaidd Lorient (FR), Gŵyl y Dyn Gwyrdd, Reeperbahn (DE), Other Voices (IE), WOMAD, End of the Road, Rudolstadt (DE) a Trans Musicales (FR), ac wedi cefnogi artistiaid fel Charlie Cunningham, Adwaith, Andrew Wasylyk a Yann Tiersen. Maent hefyd wedi teithio gydag ensemble clasurol blaengar Sinfonia Cymru.
Jalisa Phoenix-Roberts
Mae Jalisa Phoenix-Roberts yn berfformiwr, yn wneuthurwr theatr ac yn gyd-gyfarwyddwr artistig Academy Arts, sy’n seiliedig ym Mhort Talbot. Yn siaradwr Cymraeg iaith gyntaf balch, gyda chefndir Jamaicaidd a Chymreig, cafodd ei magu’n llwyr drwy gyfrwng y Gymraeg ac ym myd diwylliannol Castell-Nedd Port Talbot. Ynghyd â’i phartner, Ebony, mae hi’n cyflwyno gweithdai creadigol i bobl ifanc ac wedi ymddangos mewn cynyrchiadau llwyfan gan gynnwys Port Talbot Gotta Banksy, yn ogystal â gweithio ym maes ffilm a theledu. Mae Jalisa yn angerddol dros ddathlu amrywiaeth yn y celfyddydau Cymreig a rhoi llwyfan i leisiau sydd heb gynrychiolaeth ddigonol yn ei chymuned.
Robin Huw Bowen
Robin yw prif arbenigwr y Delyn Deires Gymreig. Mae Robin wedi treulio dros bum degawd yn perfformio, ymchwilio, ac adfer ei cherddoriaeth. Gan ddefnyddio technegau dilys ac ymchwil eang, mae Robin wedi cyflwyno gwrandawyr ledled y byd i sŵn cyfoethog cerddoriaeth draddodiadol y delyn Gymreig. Mae ei waith wedi adfywio llawer o hen alawon Cymreig coll, gan ei wneud yn un o’r ffigyrau mwyaf dylanwadol yn y traddodiad gwerin Cymreig heddiw.
Stephen Rees
Mae Stephen Rees wedi bod yn gweithio ym myd cerddoriaeth draddodiadol Cymru ers canol yr 1970au. Fel cyn-aelod o Ar Log a Crasdant, mae Stephen wedi teithio’n rhyngwladol ac roedd yn aelod sefydlu o CLERA a TRAC, gan wedyn gadeirio TRAC (1997–2002). Bu’n gyd-gyfarwyddwr ar Y Glerorfa, Cerddorfa Werin Cymru (2006–2011), ac mae wedi ymddangos ar lawer o recordiadau ac wedi cyfansoddi cerddoriaeth ar gyfer y cyfryngau. Fel cyn-ddarlithydd yn Ngholeg Prifysgol Bangor, mae Stephen yn awdurdod blaenllaw ar gerddoriaeth draddodiadol yng Nghymru.
Introducing Wilia: Conversations in Traditional Music
We’re excited to launch Wilia, a new series of monthly online forums dedicated to creating an open, welcoming space for everyone involved in traditional music in Wales. These sessions are a chance for musicians, researchers, organisers, and enthusiasts to connect, share ideas, and learn from one another.
Wilia is about holding space for the traditional music communities here in Wales – a place to discuss the Traditional Music Review, ask questions, explore challenges and opportunities, and engage in honest conversation about the future of our traditions. Some sessions will feature a guest artist leading the discussion, offering their perspective and sparking conversations around themes such as hidden voices, evolving practices, and cross-cultural influences. Others will be informal gatherings focused on listening, connecting, and exchanging ideas.
Our very first session, on Monday 6 October, will focus on listening and co-creating. Jordan Price Williams (Traditional Music Development Manager) and Deborah Keyser (Director of Tŷ Cerdd) will share how Tŷ Cerdd is responding to the Traditional Music Review and their early plans for supporting traditional music across Wales. Most importantly, the session will create space for you to raise questions, share ideas, and let us know what’s important. We want this to be a moment of transparency and collaboration, setting the tone for Wilia as a space where all voices are valued and the community shapes its own future.
Wilia will take place on the first Monday of every month (except January 2026, when it will be on the second Monday), in the evening. Whether you’re deeply rooted in the tradition or simply passionate about Welsh folk music, come along, join the conversation, and help shape the future of traditional music in Wales.
Upcoming sessions
Mon 06.10.25, 18:00-19:30
Deborah Keyser
& Jordan Price Williams
Mon 03.11.25, 18:00-19:30
Angharad Jenkins
Mon 01.12.25, 18:00-19:30
Cerys Hafana
Mon 12.01.26, 18:00-19:30
Amruta Garud
Mon 02.02.26, 18:00-19:30
Jalisa Phoenix-Roberts
Mon 02.03.26, 18:00-19:30
guest tba
Mon 06.04.26, 18:00-19:30
guest tba
Confirmed guest artists include:
Amruta Garud
Amruta is a skilled performer of Indian classical music who for more than a decade has been teaching, promoting and sharing her music throughout Wales. She has mastered light classical styles including folk, Bhajans, Gazals and Bollywood and has also learnt the art of Indian percussion. Amruta loves performing and her lively, energetic personality helps her to connect to audience.
Angharad Jenkins
Angharad is a Swansea musician whose career bridges contemporary traditional music with bold, experimental, and alt-pop influences. A founding member of the band Calan and an acclaimed singer-songwriter, her fearless artistry has drawn comparisons to John Cale, PJ Harvey, and Patti Smith. She creates music that speaks to motherhood, identity and emotional honesty, blending her traditional music grounding with new, personal songwriting.
Cerys Hafana
Cerys is a Welsh triple harpist and composer who mangles, mutates and transforms traditional music. They explore the creative possibilities of traditional and archival material, alongside original compositions.
Cerys has performed at festivals such as Festival Interceltique de Lorient (FR), Green Man, Reeperbahn (DE), Other Voices (IE), WOMAD, End of the Road, Rudolstadt (DE) and Trans Musicales (FR), and has supported artists such as Charlie Cunningham, Adwaith, Andrew Wasylyk and Yann Tiersen. They have also toured with leading classical ensemble Sinfonia Cymru in early 2024.
Jalisa Phoenix-Roberts
Jalisa is a performer, theatre-maker, and co-artistic director of Academy Arts, based in Port Talbot. A proud first-language Welsh speaker of Jamaican and Welsh heritage, she grew up immersed in Welsh-medium education and the cultural life of Neath Port Talbot. Alongside her partner Ebony, she delivers creative workshops for young people and has appeared in stage productions including Port Talbot Gotta Banksy, as well as working in film and television. Jalisa is passionate about celebrating diversity in Welsh arts and giving a platform to underrepresented voices in her community.
Robin Huw Bowen
Robin is the leading exponent of the Welsh Triple Harp, having spent over twenty-five years performing, researching, and reviving its music. Drawing on authentic techniques and extensive research, he has introduced audiences worldwide to the rich sound of Welsh traditional harp music. His work has brought many long-lost Welsh airs back to life, making him one of the most influential figures in the Welsh folk tradition today.
Stephen Rees
Stephen has been active in Welsh traditional music since the mid-1970s. A former member of Ar Log and Crasdant, he has toured internationally and helped found CLERA and TRAC, later chairing TRAC (1997–2002). He co-directed Y Glerorfa, the Folk Orchestra of Wales (2006–2011), has appeared on many recordings, and composed for the media. A former lecturer at Bangor University, Stephen is a leading authority on traditional music in Wales.